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Session

du 30/09/2020 au 05/03/2021
Travaux personnels du 8 au 12 mars 2021 Jury de certification entre le 18 et le 19 mars 2021

Public

Encadrants techniques ayant une expérience confirmée en régie générale. Une expérience de participation à la création de projet ou d’entreprise sera prise en considération.

Prérequis

Maîtrise d’au moins une régie spécialisée (plateau, lumière, son, vidéo, exposition, production, bâtiment, etc.) et de la régie générale ; expérience de direction d’équipe ; maîtrise de la bureautique (traitement de texte, tableur, pdf, Internet…).

Être en possession d’un ordinateur portable.

Objectif

Développer les compétences administratives, logistiques et managériales pour participer pleinement au projet de direction en tant que directeur technique :

  • expertiser et analyser un projet dans ses phases de création et de diffusion ;
  • veiller à la faisabilité organisationnelle et budgétaire ;
  • coordonner et gérer l’ensemble des ressources humaines nécessaires au bon déroulement d’un projet ou d’une structure et planifier leurs actions ;
  • assumer des responsabilités en matière de sécurité ERP et d’hygiène et sécurité au travail et de sûreté des événements;
  • garantir l’entretien des lieux et des équipements ;
  • programmer les investissements.

Accompagner sa direction à la conception, la mise en œuvre et la réalisation de projets artistiques, événementiels ou d’équipements culturels.
Les compétences visées sont applicables dans les divers champs professionnels du spectacle vivant et de l’événementiel.

Validation

Attestation de fin de formation.

Le diplôme de Directeur(trice) technique de spectacle et d’événement , 7 Niv (Eu) – Enregistré au RNCP26273 par décret du 26/5/2016, publié au JO du 7/6/2016 – est délivré après certification de tous les blocs de compétences constitutifs de la certification.

Possibilité de délivrance de certificats spécialisés, en fonction de la présence, des résultats aux tests et sous réserve de pouvoir justifier des prérequis nécessaires :

  • Certificat de formation à la sécurité des spectacles pour l’obtention ou le renouvellement de la licence d’exploitant de lieux de spectacle,
  • CCP Gestion sonore dans le spectacle vivant et les manifestations culturelles,
  • Attestation de formation à l’évaluation des risques professionnels (EvRP).

Contenu

UE1 – Encadrement de la prévention des risques dans  le spectacle et l’événement

M1 – Environnement professionnel et prévention des risques
– Organisation structurelle du spectacle vivant et de l’événement
– Licence d’entrepreneur de spectacle vivant
– Champs des responsabilités et jurisprudences
– Architecture des textes de références en matière de sécurité (CdT, CCH, CdEnv, CSP, CSI…)
– Acteurs de la prévention des risques, de la sécurité et de la sûreté en France
– Synthèse des obligations de déclarations administratives
– Assurances : de la RC à l’assurance annulation

M2 – Santé et sécurité des travailleurs
– Évaluation des Risques Professionnels (EvRP) et missions du salarié désigné compétent (SDC)
– Principes généraux de prévention, document unique, droit d’alerte et de retrait, information et formation des salariés
– Équipements de travail et moyens de protection
– Prévention de certains risques d’exposition
– Gestion des risques liés à certaines activités : plans de prévention et protocoles de sécurité

M3 – Sécurité et sûreté des lieux de spectacle
– Lieux de travail et établissements recevant du public : les règles de conception, d’utilisation et d’exploitation (DOE, DIUO, DUEM, Registre de sécurité…)
– Aménagements (décors, aménagements, structures scéno-techniques temporaires)
– Effets (effets scéniques, pyrotechnie, drones…)
– Lieux d’exploitation temporaire (espace public, plein air, chapiteaux, lieux atypiques…)

M4 – Gestion de la sécurité et de la sûreté des spectacles et événements
– Moyens de secours contre l’incendie et la panique
– Gestion des niveaux sonores
– Dispositifs prévisionnels de secours
– Compétences et rôles des acteurs de la sécurité et de la sûreté (police nationale, police municipale, agents de sécurités, organisateurs, exploitants…)
– Plan de sécurité (contrôles d’accès, fouilles des sites, filtrage, palpations de sécurité, poste central de sécurité, évacuation, confinement…)

M5 – Méthodologie
– Rédaction de déclaration administrative structurée
– Repérage, relevé de dimensions, et élaboration de plans d’implantation sur DAO
– Rédaction d’un document unique
– Rédaction de plans de prévention et de protocoles de sécurité
– Rédaction de consignes de sécurité
– Mise en forme de documents professionnels
– Communication en présentation ou en réunion
– Techniques de prise de parole en public

UE2 – Planification prévisionnelle et élaboration budgétaire dans le spectacle et L’événement

M6 – Environnement administratif et juridique
– Introduction au droit social appliqué au spectacle vivant et à l’événement
– Gestion du temps de travail et rémunération
– Gestion administrative et financière de la salle de spectacle
– Droit de la commande publique et maîtrise d’ouvrages publics
– Relations et négociation avec les prestataires

M7 – Planification prévisionnelle
– Élaboration de planning d’organisation de spectacle ou d’événement
– Planification de l’entretien et de la maintenance des installations techniques du bâtiment
– Planification des permanents d’une salle de spectacle
– Présentation de logiciels de planification

M8 – Structuration des budgets et de plans d’investissement
– Définitions comptables et élaboration de budgets
– Évolutions technologiques et politique d’investissement en matériel scéno-technique

M9 – Méthodologie
– Élaboration du budget Théâtre en Ordre de Marche argumenté
– Élaboration de plannings ressources humaines permanents et intermittents
– Élaboration de plannings de montage, d’exploitation et de démontage de spectacle et d’événements
– Rédaction d’un plan d’investissement argumenté
– Mise en forme de documents professionnels
– Communication en présentation ou en réunion
– Soutenance orale de ses choix budgétaires prévisionnels
– Techniques de prise de parole en public

UE3 – Gestion des ressources humaines dans le spectacle et l’événement

M10 – Environnement social et économique des RH dans le secteur d’activité
– Référentiels métiers et nomenclature des emplois dans le spectacle vivant et l’événement – Statuts d’emplois
– Gestion du temps de travail et rémunération
– Plan de formation
– Instances Représentatives du Personnel (IRP)

M11 – Organisation des ressources humaines au sein du service technique
– Organisation et management du service technique
– Installations techniques du bâtiment ou de l’événement : enjeux pour la direction technique, compétences et missions des salariés techniciens
– Techniques de prise de poste pour le DT

M12 – Gestion des ressources humaines
– Management des compétences et des parcours professionnels
– Gestion des risques psychosociaux et mise en œuvre de la qualité de vie au travail
– Techniques de recrutement
– Optimiser la relation pour mieux manager

M13 – Méthodologie
– Définition des besoins en compétences et mesure de l’écart avec celles de l’équipe
– Élaboration de fiches de poste et d’organigrammes
– Élaboration de planning et de budget de plan de formation
– Techniques de recrutement (rédaction d’annonce, rétroplanning, entretien)
– Atelier de rédaction de CV
– Mise en forme de documents professionnels
– Communication en présentation ou en réunion
– Techniques de prise de parole en public

UE4 – CONDUITE DE PROJETS

M14 – La création d’un spectacle, d’un festival ou d’un événement
– Directeur Technique Scénographe : problématiques artistiques, budgétaires et organisationnelles des production
– Présentation de l’ouvrage “Organiser un événement artistique dans l’espace public – Guide des Bons Usages”
– La direction technique d’un festival de musiques actuelles – Spécificités – Problématiques de sûreté
– Accueillir un chapiteau : les enjeux logistiques, réglementaires et financiers
– La direction techniques des grands événements
– Les problématiques de tournées à l’international
– Organisation et logistique éco-responsable des événements

M15 – Le projet de structure
– Accueillir des spectacles : le cas des parcs d’expositions, zéniths, salles modulables et polyvalentes
– Programmation pluridisciplinaire et lieu de partage : les établissements publics et lieux de vie multi-activités
– Produire, diffuser, exploiter : les grandes entreprises de création et de diffusion
– Direction / Production – Rencontre avec une équipe / un directeur artiste / un lieu
– Modèle d’organisation autour de la programmation d’une scène
– Les arts de la rue comme projet de collectivité
– La direction technique face à la gestion des travaux de réhabilitation
– L’alternance des spectacles sur une scène : problématiques
– Parc de loisirs : créer et exploiter des événements

M16 – L’intégration des technologies dans les projets
– Réseaux numériques son, lumière et vidéo : incidences sur les programmes de travaux ou les créations de spectacle
– Les réseaux numériques dans le cadre d’un événement ponctuel
– Plateau et machinerie scénique – Mise en œuvre d’une transition technologique

M17 – Méthodologies
– Méthodologie de conduite de projet : éléments constitutifs d’un projet
– Étude de cas tutorée – Création d’un lieu de création et de diffusion pluridisciplinaire
– Optimiser la présentation d’un dossier
– Techniques de prise de parole

Formateurs pressentis

  • M. BENAZET administratrice
  • M. BEREZOWA responsable administratif et financier au CFPTS
  • JC. BONNEAU directeur administratif et financier
  • V. BRESSAN directrice technique - Opéra National de Paris Bastille
  • C. BRILLON organisatrice d'événements éco-citoyens
  • N. CHAMPION gérant de Playtime Production
  • P. CHEVEREAU responsable ressources humaines
  • P. CUVELETTE directeur technique
  • K. DESBARRES consultante formation
  • O. DESJARDINS directeur technique du Festival VivaCités
  • F. FORESTIER régisseur bâtiment - Opéra de Lille
  • G. GAILLARD Responsable bâtiment - Musée Picasso
  • J.P. GEGAUFF directeur technique
  • L. GOJ directrice technique du Théâtre des Champs Elysées
  • D. GUERDER directeur technique
  • G. HUGO Directeur - sociétés de prestation
  • M. JACQUEMOND directeur technique
  • M. KERGOSIEN architecte conseil du Ministère de la Culture - DMDTS
  • C. KOHEN directrice technique - PLAYTIME PRODUCTION
  • L. LECOQ ingénieur du son
  • T. LORIAUX Ingénieur Civil Architecte - CEO
  • Ph. LUCIAT-LABRY administrateur général - Théâtre du Préau
  • T. MALVOISIN directeur technique au CFPTS
  • M.C. MARTIN administratrice - CDN de Sartrouville
  • L. MATIGNON directeur technique - Théâtre de la Colline
  • J. MERTZWEILLER peintre-scénographe
  • O. MORALES directeur technique - Théâtre National de Chaillot
  • P. MOREL intervenant en prévention des risques
  • S. NERON médecin ORL
  • V. PASKOVrégisseur général
  • J. RUBIO consultant - directeur technique
  • R. SPENGLER directeur technique d'exposition
  • A. SPINELLA directrice département spectacles - Dufaud assurances
  • J. TEMIN metteur en scène, technique de communication
  • Cl. VERTANESSIAN administratrice - CDN Amandiers-Nanterre
  • R. VIDAL directeur technique - Théâtre de la Ville
  • H. VINCENT directeur technique - Zingaro
  • M. VULPILLAT Directeur RVE SA
  • O. ZARAMELLA ingénieur, responsable informatique au CFPTS

Prix

20000 €HT par participant

Lieu de la formation

CFPTS Bagnolet, 92 avenue Gallieni 93170 BAGNOLET

Effectif

10 participants

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